viernes, noviembre 30, 2007

Recuerdos de Mi Escuela 40 años después. Susuru

En la escuela y en el 67
Se recibe la Promoción de Pepe
Todo el año estuvo festejando
Y el gordo nos sacó a todos ca…
Trulala trulala trulala
Cuando alguien quería hacer un chiste
Lo mandaba a comer alpiste
Y si alguno una hora se rateaba
Enseguida le encajaba una pa…
Trulala trulala trulala
Se dio el gusto que nunca se había dado
Amonestarnos sin tener cuidado
Muchas veces por no tener la vincha
Ya ven Uds. Que director tan h….
Trulala trulala trulala
Otras veces era por un cuaderno
Algo así como un noticiero paterno
Y que siempre debíamos tener
ay que ganas de hacérselo co….
Trulala trulala trulala

Foto: Colegio Nacional de Comercio Nro. 32.- Capital Federal -

Texto: Canción compuesta por los que hoy somos los ex-alumnos que festejan los 40 años de egresados, dejando constancia, que estas letras en el año 1967 fueron censuradas por considerarlas de característica procaz por quien fue nuestro amado, querido, recordado Rector: Juan José Pedró.

Es también parte de un homenaje a su memoria.

Reflexionamos???... Susuru

Leyendo a Enrique Rojas, en su libro "Los lenguajes del deseo" mientras estaba tomando un rico capuccino en el Café Literario de la Av. Rivadavia que tanto me gusta transitar y mientras le agregaba canela y edulcorante tomé nota de las siguientes frases: "La felicidad consiste en un arte de vida tejido de sencillez y complejidad, de pequeñeces y grandezas, que aúna capacidad de superación, rectificación y mirada a lejanía." "El máximo placer consiste en la supresión del dolor, es la tranquilidad del alma, la carencia de sufrimiento que debe conquistar mediante un instrumento, la virtud, que nos ayudará a valorar los distintos placeres. " "La templanza nos hace señores de nosotros mismos y su objetivo no es ponernos límites, sino respetarlos." "Hay que saber descubrir por debajo de las apariencias que es lo que permanece y qué lo que se muda. Lo mismo pasa en cada persona." Lo decía Kant: "Somos siempre el mismo, pero no somos siempre lo mismo".

jueves, noviembre 29, 2007

Taller Creativo On line [3] Coordinado por Susuru

Autora: Dora Abrego de Argentina
La que se perdió en la infancia

El sonido de la música pone en mis nostalgias, en la luz de esa tarde pintada por Dios, a la niña que ya fuera sacando de la infancia una vivencia.

Canta la grava de la plaza, donde camino ligerito buscando pisar mi propia sombra cuando se acercan lerdos pasos; se hacen compañeros desparejos de los míos que van pidiendo al viento libertad, para poner el eco de preguntas sin respuestas de un alma torturada en el abandono y la distancia.
Va el recuerdo empujado por el viento y el aire de un destino incierto con forma de barco transoceánico.
Es la presencia de aquella que se fuera cruzando mares a un país desconocido. Iba siguiendo otros destinos y una quimera de ajenos sueños que no eligiera. Los sueños eso fueron….Tristes sueños y ella quedó atrapada en un lugar que no era el suyo, alejada de su sangre y de su gente…. Perdió su idioma, su casa y sus aromas.
Quedó con su alma dividida y hace años que busca un lugar de encuentro que no llega.
Sólo le quedan las preguntas repetidas: ¿su gente está aún en algún sitio? ¿Hay alguien que recuerde su presencia al mirar el océano henchido de algas y de olas? ¿Tienen atisbos siquiera de sus llantos y su pena?
Transcurrieron tantos años…su mirada tiene fondo de mezquita y cruz cristiana y una sola palabra en castellano ¡mamá ¡ La música que escucha trae algo que no sabe definir.
Y no lo sabe…no hay manera de saber : su nombre repetido en los recuerdos de la niña que ya fue, que fija la mirada, en una imagen , la ve, triste luciérnaga de sus luces titilantes, atrapada en las calles de Beirut, musitando una oración que no comprende, enlazada en la música de fondo que tiene un no sé que….. y en la noche que acompaña sus ensueños.
Esta producción fue presentada con la imagen que se acompaña y se completó la parte musical con el tema : "Para Elisa"

miércoles, noviembre 28, 2007

Taller Creativo On line [2] Coordinado por Susuru

La autora del mismo es TERE de México y el Relato no lleva título
Hay demasiados buenos aromas en esta noche de octubre. Todo a mi alrededor huele a campo, a mar, a montaña, a nuestra alcoba de inciensos de pasión. Miro al cielo y puedo alcanzar el infinito cuando levanto los brazos y casi toco esta luna brillante que cruzando los mares hace horas tú ya has visto. Me pongo a cantar, pero solo las estrellas escuchan mi murmullo. Pido el deseo de cada día y es tu compañía. Cada noche el cielo está despejado y puedo observar con claridad que mis sueños se elevan y se encuentran con los tuyos abrazándose en nuestro recién construído universo. El aire y el viento contribuyen a agitarme el cuerpo que se precipita hacia un destino incierto. Pero hemos de caminar ligerito, pisando nuestra sombra hasta ser sorprendidos cuando la luna brille en noche de otoño y en la hierba del campo o el sendero de camino se reflejen entonces nuestras dos sombras.

La imagen seleccionada por la autora es la que está junto a este texto y la música que eligió para complementar el mismo es "Claro de Luna"

Taller Creativo on line.[1] Coordinadado por Susuru

- Se trata de un Taller Literario Virtual que coordino compuesto por seis mujeres entre 35 y 60 años.
- Trabajaron comprometidamente con ejercicios y consignas que les fui dando. Y a partir de una misma imagen que recibieron todas por igual debían conectarse emocionalmente con la misma, y escribir palabras que les vinieran a la mente. Después les pedí que hicieran una breve producción individual a la que debían complementar con una nueva imagen y con música que sintieran que estaba representando esa producción.
Las iré colgando en este blog....Susuru
Producción Nro: 1. Autora: Alim de Argentina PASEO.......
Salgo de paseo.
Ya es casi una costumbre en mi. Camino hasta encontrar el lugar elejido.
Aspiro el aire mientras bebo de un sorbo, todo el verde que la Naturaleza me brinda.
Por momentos camino ligerito, buscando pisar mi propia sombra empujada
por el aire hacia un destino claro, preciso, seguro.......... Amado.
Me detengo.
Percibo el aroma suave de los lirios....y el agreste y noble sabor de las aguas....
Hoy.......
Hoy la brisa tenue despierta mi más profundo y dormido deseo.....
Hoy te arrebato fascinada,
tu tierno,
tu dulce corazón enamorado.-
El texto fue ilustrado con la imagen que aquí se ve y le anexó como música: Danubio Azul

viernes, noviembre 23, 2007

Más Allá de los Sueños.

Una película difícil de olvidar. Arte y Sentimiento. La vi más de una vez. Susuru

"ENTRE" en Psicodrama. Hernán Kesselman y Eduardo Pavlovsky

En las dramatizaciones, incorporamos la nocion de "entre". Las voces que rodean la escena. Los movimientos, ritmos, sonidos e imagenes del modo como la escena "afecta" al grupo. Lo que recorre el contorno de la escena. Los bordes de lo plegado. De modo que el grupo puede trabajar no solamente doblando a los "sujetos" de la escena sino tambien asumir la incorporalidad del "entre". Todo aquello que pasa "entre" los miembros. Alguien dramatiza una escena con su pareja. Tradicionalmente estamos acostumbrados a pensar en terminos de sujetos. "Entre" una pareja podemos sentir que estan los hijos, los padres, la familia, etc. Pero nosotros pensamos hoy en términos de agenciamientos, y no solo en términos de roles familiares. Una pareja crea en su "entre" una máquina de tedio y aburrimiento. El aburrimiento es un estado. Estado producido por la máquina que involucra a los miembros de la pareja. No porque cada miembro de la pareja sea aburrido, sino porque entre los dos han producido una máquina infernal de tedio. El "entre" dramatizado es el tedio aburrimiento como máquina producida por la pareja. La nueva "individuacion" corresponde al agenciamiento máquina aburrimiento que abarca no los sujetos de la pareja sino la nueva máquina de tedio que los engloba a los dos pero donde se pierde la nocion de sujeto. La protagonicidad es la máquina producida como nuevo tipo de individuacion. El "entre" es aprender a circular en el grupo fuera del contorno escenográfico de la escena. Lo que circula por los bordes de la escenografía. El "entre" no corresponde a ningún sujeto, sino a fractales, pequeños ritornelos de intesidades bloqueadas. Molecularidades que traspasan a los sujetos a velocidades diferentes. Nuevas identidades existenciales, desterritorializaciones producidas por línea de fuga. "Estados". Tiempo de duración. Pausas enriquecedoras que se territorializan fuera del tedio. Sexualidades intensas que han sido bloqueadas. El grupo en su creacion "entre" es un creador de nuevas micropolíticas. Un gran cartografo del deseo. Como diría Deleuze no hay historias hay nuevas cartografías. Tampoco hay sujetos, personas o caracteres que se dejen desarrollar. "No hay mas que nececidades, individuaciones precisas y sin sujeto que se definen por afectos o fuerzas". La máquina "entre" no tiene las características de los sujetos que la producen. Es el nuevo devenir que no se puede producir por la historia de ambos. Es lo intempestivo. El acontecimiento. "En la idea de agenciamiento se juega otra noción de sujeto. Desaparece la noción de individuo, la de miembro del grupo. En la idea de agenciamiento ya no hay mas miembros de un grupo... Cuando hablamos de cuerpo estamos diciendo que el cuerpo no expresa comportamientos, ni intercambio de roles o interacciones. El cuerpo es regimen de afectación, regímen de conexiones. La idea de cuerpo como regímen de afección es solidaria con la de agenciamientos y máquina y alli se rompe esa noción de sujeto. El grupo no será más un conjunto de individuos. Es un regímen de afecciones maquinal. No hay individuos en ese sentido. Grupo como máquina de potencia. Potencia de afecciones y las afecciones son aquello independiente del sujeto. Aca se juega la capacidad de afectar y ser afectado. No de lo que "yo" produzco sino lo que yo produzco con el otro que me roba, y robando yo. El agenciamiento máquina habla de un grupo descontrolado y por eso es productivo. Es descontrolado en el sentido de que sus propias producciones no estan previstas, no preceden al agenciamiento mismo. El grupo como pura singularidad. Cuando se habla del robo de la escena se puede decir: ¿Quien es el autor? ¿Quien es el miembro? y el quien es el quien de la escena y su posibilidad de afectación. El quien es la escena, pero la escena no es un sujeto, es el regimen virulento y de afectacionespero un sujeto sin fondo. Hernan Kesselman y Eduardo Pavlovsky

Fuente: http://www.campogrupal.com/

jueves, noviembre 22, 2007

Fidel Moccio. Homenaje

Homenaje al Dr. Fidel Moccio
Postular una cosmovisión centrada en la libertad y la autonomía de la persona, que deseche todo tipo de autoritarismos y ser coherente con ella no es fácil. Consideramos que es más difícil aún en determinadas profesiones y especialidades proclives a ubicar al profesional en un lugar privilegiado y con dominio sobre la persona que consulta.
Fidel Moccio es un ejemplo de coherencia entre lo postulado y lo ejercido en sus distintos ámbitos profesionales.
"Creemos que debajo de toda situación psicoterapéutica habitualmente subyace una situación autoritaria: el psicoterapeuta posee la verdad y el paciente es aquel que debe ser "reformado."". . . en el campo psicoterapéutico buscamos modelos en los que el terapeuta no detente su habitual rol autoritario y omnisciente.
""Creemos que el terapeuta representa en pequeño grupo el rol de la clase dominante y es transmisor de norma que la clase dominante impone a la clase subordinada.""Consideramos como terapéutica a una técnica cuando es usada en la lucha contra la alienación. (Toda forma de opresión genera alienación).
""Llamamos también terapéuticas a las psicoterapias cuando preparan para enfrentar los sistemas que impiden al hombre ser sujeto de su propio devenir existencial. Las psicoterapias deben llevar al hombre a su autodeterminación, de no ser así se transforman en técnicas policiales de opresión y sometimiento.
""Ahora preguntamos: ¿que hacer con nuestro poder terapéutico?." Fidel Mocio; Carlos Martinez Bouquet y el licenciado Raimundo Dinelloen el Sexto Congreso Internacional de Psicodrama y Sociodrama;Amsterdam entre los días 22 y 27 de agosto de 1971;en representación del Grupo Experimental Psicodramático Latinoamericano.En esta ocasión con motivo de fallecimiento de Fidel Moccio queremos rescatar estas concepciones del rol terapéutico. Opinamos que generalmente el psicoterapeuta detenta una posición autoritaria, la cual se contrapone la eficacia de un tratamiento.Queremos rescatar que desde el momento que se escribió ese texto somos cada vez mas los que tenemos postura diferente.

miércoles, noviembre 21, 2007

COPLITA

Coplita del sentimiento
en este mismo momento
me está saliendo de adentro
si le digo como estoy
le aseguro que le miento.
Será que uno anda perdido
será que uno anda a destiempo
por los años transcurridos
será que algo habrá ocurrido
y uno no sabe qué ha sido.
A veces en una copla
uno no puede contar
todo lo que anda pasando
pero si puede decir
que las penas van llegando.
Pero dicen los que saben
que nada dura cien años
que si las tormentas pasan
porqué no habrá de pasar
lo que nos está ocurriendo.
Coplita de la esperanza
siempre hay que tomar distancia
cuando los problemas vienen
no los arregla la plata
porque son temas del alma.
Imagen: Quebrada del Toro. Prov. de Salta

lunes, noviembre 19, 2007

Abrazo de Oso. Susuru

Nunca más volví a encontrar a este Oso....sólo me queda el recuerdo de esta imagen. Por favor, si alguien lo encuentra perdido o escondido en alguna parte, díganle que lo extraño.

viernes, noviembre 16, 2007

A mi hijo: MUCHAS FELICIDADES!!! Susuru

Hoy cumples un año más.
Hoy no dudes...lo lograrás.
Hoy es día de festejo.
Hoy me doy cuenta que el tiempo ha transcurrido.
Hoy y siempre me siento feliz de ser tu mamá.
Hoy recuerdo en imágenes distintos momentos compartidos.
HAPPY BIRTHDAY!!!!!!!!!!!!

martes, noviembre 13, 2007

Recordando a Patch Adams.

“…La vida es una vuelta al hogar. Para dependientes, secretarios, mineros, apicultores, tragasables, para todos.

Todas las almas intranquilas del mundo buscan volver al hogar.

Es difícil explicar como me sentí.

Imagínense que llevan días caminado bajo una tormenta sin saber que van caminando en círculo.

Las piernas fallan bajo la nevada. El viento ahoga los gritos.

Imagínense que insignificantes se sienten, qué lejos del hogar.

El Hogar: el diccionario lo define como lugar de origen; como lugar de morada.

¿Y la tormenta? La tormenta urgía en mi imaginación.

A la mitad de la vida me hallé en una selva oscura.

Había equivocado la ruta. A la larga, volvería a encontrar el camino en el sitio más inverosímil…”

Pabellón de Psiquiatría (1969) Película: PATCH ADAMS

Siento que esta película es un canto a la vida y una demostración de cómo se pueden superar las adversidades. Susuru

"RECORDAR UNA HISTORIA ES DESCUBRIR UNA VIDA"

lunes, noviembre 12, 2007

La Leyenda del Beso. Mariachi Azteca (Ensayo)

Un ensayo que según mi sentir, merece ser destacado. Una perlita encontrada navegando virtualmente. Mis aplausos a estos artistas!!!!. Susuru "El hombre que no ha amado apasionadamente ignora la mitad más hermosa de su vida" (Stendhal) Mocedades: AMOR DE HOMBRE esta versión era la más conocida por mí. Me resulta muy interesante tener las dos versiones, ya que una es de mucha fuerza instrumental y la otra es de profesionales cuyas voces son las que llegan al alma. Mis aplausos virtuales para ellos también!!!!! Susuru

ASÍ. Alfonsina Storni

HICE el libro así: Gimiendo, llorando, soñando, ay de mí.

Mariposa triste, leona cruel,

Di luces y sombra todo en una vez.

Cuando fui leona nunca recordé

Cómo pude un día mariposa ser.

Cuando mariposa jamás me pensé

Que pudiese un día zarpar o morder.

Encogida a ratos y a saltos después

Sangraron mi vida y a sangre maté.

Sé que, ya paloma, pesado ciprés.

O mata florida, lloré y más lloré.

Ya probando sales, ya probando miel,

Los ojos lloraron a más no poder.

Da entonces lo mismo, que lo he visto bien,

Ser rosa o espina, ser néctar o hiel.

Así voy a curvas con mi mala sed

Podando jardines de todo jaez.

Imagen: Jardín de C. Monet

domingo, noviembre 11, 2007

Sobre mi sombra - José Larralde

Cuando subí este video más el poema anterior dedicado a Santos Vega, me di cuenta que en este espacio virtual, tan mío, tan personal no tenía dedicado nada al gaucho argentino, representante de mi tierra. La voz y la guitarra pausada, armoniosa de José Larralde, un gran artista argentino, que merecería tener mayor difusión testimonian parte de la historia de nuestra Pampa Argentina.Susuru

sábado, noviembre 10, 2007

LA MUERTE DEL PAYADOR.

Bajo el ombú corpulento,
de las tórtolas amado,
porque su nido han labrado
allí al amparo del viento;
en el amplísimo asiento
que la raíz desparrama.
Donde en las siestas la llama
de nuestro sol no se allega,
dormido esta Santos Vega,
aquel de la larga fama.
En los ramajes vecinos
ha colgado, silenciosa,
la guitarra melodiosa
de los cantos argentinos.
Al pasar, los campesinos
ante Vega, se detienen;
en silencio se convienen
a guardarle allí dormido;
y hacen señas no hagan ruido
los que están a los que vienen.
El más viejo se adelanta
del grupo inmóvil, y llega
a palpar a Santos Vega.
moviendo apenas la planta,
Una morocha que encanta
por su aire suelto y travieso,
causa eléctrico embeleso
porque, gentil y bizarra,
se aproxima a la guitarra
y en las cuerdas pone un beso.
Poema de: Rafael Obligado

Ennio Morricone. "On Earth As It Is In Heaven" Live in Warsaw

viernes, noviembre 09, 2007

Teoría de la Gestalt

Cómo surge la Gestalt

A principios del siglo XX la naciente psicología atravesaba una época de crisis por las insuficiencias teóricas de los modelos predominantes, de corte behaviorista. Lo artificioso de las estructuras propuestas para explicar los fenómenos humanos y la posición reduccionista al centrar toda investigación psicológica en los aspectos observables de la conducta dejaban fuera muchos aspectos, y cada vez se hacía mas patente la necesidad de examinar la vida psíquica en su integridad.

Las tesis centrales del asociacionismo eran que la percepción es una reproducción de los objetos en forma de imagen mental, y que el pensamiento consiste en una combinación mecánica de tales imágenes.

James Mill, uno de sus principales exponentes, afirmaba "Nuestras ideas se producen o existen en el orden en que existen las sensaciones de las que son reproducciones", representando una concepción mecanicista de la psicología. A este paradigma se unían Wundt, Titchener, Ebbinghaus, Thorndike, Watson y Pavlov, haciendo modificaciones para conformar sus teorías particulares.

Por otro lado Binet, el creador de los tests de inteligencia, probó a través de sus estudios que el pensamiento no podía constituir meramente una suma sucesiva de elementos perceptivos, y atacó a fondo el concepto de imágenes mentales.

En esa época en Alemania, G. E. Müller comprobaba empíricamente que los sujetos de sus experimentos reorganizaban el material percibido. Sus ideas fueron empleadas por Oswald Külpe, que introdujo la variable motivación en el rendimiento de los sujetos en pruebas de laboratorio. Sus sujetos podían atender a una figura discriminándola del resto del campo visual. Muchos otros investigadores como Watt y Bühler expusieron conclusiones experimentales que hicieron caer en crisis al asociacionismo y prepararon el camino para un nuevo paradigma más ajustado a la verdadera naturaleza de los procesos psíquicos.

Los psicólogos de la Gestalt introdujeron el concepto de "organización" entre el estímulo y la respuesta de los conductistas. Estos últimos consideraban al ambiente como una serie de estímulos independientes. Para los gestaltistas los fenómenos percibidos realmente son formas organizadas, no agrupaciones de elementos sensoriales.

Teoría de la Gestalt

La palabra “Gestalt” carece de significado literal en español, se traduce aproximadamente por “forma – aspecto – configuración”.

El lema que hicieron famoso los teóricos de la Gestalt, “el todo es más que la suma de las partes” sintetiza esta teoría: “los objetos y los acontecimientos se perciben como un todo organizado”. La organización básica comprende una “figura” (en lo que nos concentramos) sobre un “fondo”. Al principio se aplicaba a la percepción, pero luego fue utilizada en el proceso del aprendizaje. Los psicólogos de la gestalt dicen que buen parte del aprendizaje humano es por insight, esto significa que el paso de la ignorancia al conocimiento ocurre con rapidez, “de repente”.

El concepto clásico de insight se ilustra claramente en la observación de Köhler con el mono Sultán. Köhler situó una banana colgada del techo en el exterior de la jaula del chimpancé de modo que éste no podía alcanzarla con un palo que tenía a su disposición ni subiéndose a una caja. El animal lo intentaba una y otra vez con ambos medios por separado, y después abandonaba la tarea desanimado. Pero de pronto se dirigía con decisión al palo y se subía a la caja de modo que alcanzaba la banana y la solución. Köhler asegura que Sultán experimentaba una súbita reorganización perceptiva de los elementos del problema, comprendiendo de pronto una relación nueva entre los elementos que conduce a la solución.

Aplicación en el campo educativo

La más importante aplicación educativa de la Gestalt está en el “pensamiento productivo” (solución de problemas). Su postura destaca la función del entendimiento, la comprensión del significado o las reglas que rigen la acción.

Las investigaciones demostraron la utilidad del aprendizaje de reglas, en comparación con la memorización. Por ejemplo es más útil aprender la regla ortográfica que nos dice que antes de “b” va “m” y antes de “v” va “n”, que aprenderse de memoria cómo se escriben todas las palabras (mambo, invitación, etc)

Un obstáculo para la solución de problemas es la fijación funcional, o la incapacidad para percibir diferentes usos de los objetos o nuevas configuraciones de los elementos en una situación.

Principios de organización

El individuo emplea diversos principios para organizar sus percepciones. Principio de la relación entre figura y fondo: afirma que cualquier campo perceptual puede dividirse en figura contra un fondo. La figura se distingue del fondo por características como: tamaño, forma, color, posición, etc.

Principio de proximidad: establece que los elementos que se encuentran cercanos en el espacio y en el tiempo tienen a ser agrupados perceptualmente.

Principio de similitud: según el cual los estímulos similares en tamaño, color, peso o forma tienden a ser percibidos como conjunto

La proximidad supera a la similitud

Principio de dirección común: implica que los elementos que parecen construir un patrón o un flujo en la misma dirección se perciben como una figura.

Principio de simplicidad: asienta que el individuo organiza sus campos preceptúales con rasgos simples y regulares y tiende a formas buenas.

Principio de cierre: se refiere a la tendencia a percibir formas “completas”.

fuente: www.turemanso.com.ar

miércoles, noviembre 07, 2007

O QUE SERA - Chico Buarque & Milton Nascimento (1976)

navegando por youtube me enfrenté a esta belleza que me capturó. Al mismo tiempo no pude dejar de recordar "Doña Flor y sus dos maridos". Susuru